Fortid fremtid
Når Oslo Design Fair arrangeres for fjerde gang fra 30. august - 2. september er temaet Fortid fremtid, et spændende emne, der skal udforskes i udstillinger, inspirationsområder og i et indholdsrigt, fagligt program.
Vi mennesker lever i spændingsfeltet mellem fortid og fremtid. Arkitekter bygger moderne strukturer inspireret af historisk byggekunst, gamle designmøbler relanceres, og designere kombinerer 3D-printing med gamle håndværksteknikker. I løbet af efterårets messe ønsker vi at se nærmere på disse møder mellem fortid og fremtid, og hvad de betyder for design- og interiørbranchen, siger Grete Sivertsen, kreativ direktør for Oslo Design Fair.
Det sker meget interessant, når designere, arkitekter og kunsthåndværkere kigger tilbage på fortiden for at skabe noget til fremtiden. Det norske bidrag til årets møbelmesse i Milano er et godt eksempel på det. Her viste Runa Klock og Hallgeir Homstvedt, der også er med på Oslo Design Fair, nye pudedesign baseret på arkivfarver og genbrugsmaterialer fra Gudbrandsdalens Uldvarefabrik.
En anden designer, der arbejder tæt med både fortid og fremtid er Daniel Rybakken, som trods sin unge alder har formået at etablere sig som en af verdens mest anerkendte lys- og møbeldesignere. Han kommer til Oslo Design Fair for at fortælle om sit arbejde og sine tanker omkring efterårets tema, som en del af messens faglige program. Det globale trendbureau WGSN er også tilbage for at fortælle om de design- og interiørtendenser, vi står foran. Ifølge analytikerne er oplevelser et vigtigt parameter og en vigtig merværdi i alle led af køb og salg, noget Wimmer fra Retail Institute Scandinavia vil tale mere om.
Stylisterne Kirsten Visdal og Per Olav Sølvberg står bag efterårsmessens inspirerende tendensudstilling, hvor de tolker Fortid fremtid gennem interiør, hvor 90ernes okkergule og 70ernes brune toner er tilbage for fuld kraft. Kombineret med støvede pasteller og sofistikerede tone-i-tone udtryk bliver helheden fresh og moderne.
Traditionelt træværk ses stadig, mens nye materialer som jesmonite udvider spændet for form og sanselighed. Hårde metaller børstes og behandles for et blødere udtryk, tekstiler og planter er vigtige stemningsskabere, mens geometriske mønstre mikses med organiske.
I fokus står et ønske om en personlig, tryg og spændende fremtid, forankret i det bedste fra fortiden.
